ARTÍCULOS, ENSAYOS...  

SI HAY ALGÚN ENSAYO, ARTÍCULO O TEMA QUE TE PAREZCA INTERESANTE MENCIONAR EN ESTA SECCIÓN, PONTE EN CONTACTO CON NOSOTROS-

EL FRACASO DE LA LIBERTAD: GARCÍA LORCA Y LA TRAGEDIA GRIEGA

Lilia Boscán de Lombardi, Universidad del Zulia, Maracaibo

Marrazzi, Andrea Luján. Universidad de Palermo

"Quien tiene ojos para ver y oídos para oír, se convence de que los mortales no pueden encubrir secreto alguno. Porque cuando los sabios callan, hablan las puntas de los dedos y la emoción rezuma por todos los poros del cuerpo." (Sigmund Freud)

EL NAGHALI. Irán


Es habitual encontrarnos en los 

cafés de Persia al Naghal.


Este personaje cuenta

diariamente un capítulo de las

grandes obras de la literatura persa, de manera que suele llevarle un año entero completar la obra.


Pero no se limitan a recitar, interpretan con arte, representan las escenas con imaginación y trasportan a los atentos oyentes a mundos de leyenda maravillosos.


Cada día acudirá a la misma casa de café a una hora determinada para que los fieles oyentes puedan seguir sus hazañas!


En Shiraz hay 4 naghalis que tienen el día totalmente ocupado en los distintos cafés. 


(Mohamed Ezzeddine) 

Memory of a Phoenix Feather: Iranian Storytelling Traditions and Contemporary Theater, an article by Niloufar Talebi in the July/August 2009 issue of World Literature Today.

Naghali Then and Now

A brief history on the story-telling tradition in Iran and how it has evolved:Naghali, Pardeh-dari, Pardeh-khaani, Ghavali (minstrelsy), Shahnameh-khaani, are Iranian story-telling traditions, practiced usually in the streets and coffee houses, story-teller titles varying according to their style of story-telling and the subject matter of the stories told. Pardeh-dari and Pardeh-khaani are visual forms of story-telling done before a big cloth or canvas (pardeh) hung in a square, or the walls of a tea of coffee house, painted on which are the events of the story being told, which the story-teller would refer to during their recounting.

Coffee house paintings are Iranian-style paintings, in the tradition of miniatures, but with European techniques and material, oil on canvas or cloth, which people in the streets and bazaars started to develop about 80 years ago. This was an attempt to distance art from royal courts and bring it into the hands of the people. Unknown artists who had gained experience in tile paintings, were inspired to create simple images on coffee house walls by the work of story-tellers and Shahnameh-khaans (those reciting the Book of Kings by Ferdowsi, which is in 50,000 couplets, and contains the history and epics of the Persian people from the Creation up to roughly the 7th C. before the Arab/Islamic invasion)

(Fuente:http://www.thetranslationproject.org/news/oral-storytelling-in-iran/)


Historia del Teatro 1. Del Ritual al Teatro

Initiation Rites of Aboriginal PeopleGuner Orucu. Marzo 2006. © New Acropolis.

BIOMECHANICS AND THEATRE ANTHROPOLOGY: MEYERHOLD AND BARBA. Elaine Centeno Álvarez. Universidad Bolivariana de Venezuela. Maracaibo. 

El actor está ubicado en el centro de la representación teatral. Encarna el ser que es y al ser imaginario. El espectador del teatro observa, mientras es alentado a fundirse en la imagen teatral, derribando los límites que separan a uno del otro. Estos hallazgos han sido logrados por V.E. Meyerhold desde la teoría de la Biomecánica y por Eugenio barba desde la Antropología Teatral. El siguiente artículo propone la vigencia de una visión que aproxima y entrecruza a estos dos teóricos y directores teatrales. (Leer)

PETER BROOK: "EL TEATRO ES UN CEREBRO COMPARTIDO". Entrevista de Vicente Jiménez. (Leer)

EL ENIGMA DE WILLIAM SHAKESPEARE. Documental (Vídeo)

KONSTANTIN STANISLAVSKI. Bibliografía (Vídeo)

 

CHARLANDO CON JAVIER LIÑERA...

Artículo de Jose Luis Urrutia.


(Leer)

KATHAKALI DANCE (Leer)

PETER BROOK: 'EL TEATRO ES UN CEREBRO COMPARTIDO' (Leer)

HISTORIA DEL CLOWN (Leer)

LA FIGURA DEL EXPLICADOR EN LOS INICIOS DEL CINE ESPAÑOL. Daniel Sánchez Salas. (Leer)

LA METODOLOGÍA DEL TEATRO DEL OPRIMIDO. (Leer)

Cartografía Teatral: introducción al Teatro Comparado. Jorge Dubatti (Leer)

EL TEATRO DE INTERVENCIÓN DE LOS GRIEGOS EN NUESTROS DÍAS. Doctora Danielle Nolin (Leer)

LA CULTURA POPULAR EN LA EDAD MEDIA Y EN EL RENACIMIENTO. Mijail Bajtin (Leer)

RESEARCH IN DRAMA ARTS OF THE THEATER DEPARTMENT AT THE ARTS FACULTY OF THE 'UNIVERSIDAD DE ANTIOQUIA'. Luz Dary Alzate Ochoa Y Daryeny Parada Giraldo. (Leer)

INVESTIGACION EN ARTES ESCENICASEstudios visuales, comunicación y visualidad. José Ignacio Lorente. Universidad del País Vasco (Leer)

TEATRO FÍSICO LECOQ& CLOWN. Pablo Gershanik (Leer)

TEATRO DEL ABSURDO Y LITERATURA MARGINAL. DEL SILENCIO AL RELATO Y DE VUELTA. Nicholas Rauschenberg y Brunela Succi. (Leer)

MĀrŪn al-NaqqĀŠ (1817-1855) Y EL NACIMIENTO DEL TEATRO ÁRABE MODERNO. Clara Mª Thomas de Antonio. Universidad de Sevilla (Leer)

HISTORIA DE LA ILUMINACIÓN ESCÉNICA. Publicado en el Boletín del Instituto de Investigaciones en Historia del Teatro, del Instituto Universitario Nacional del Arte, 2007. (Leer)

DE LA EXPRESIÓN DRAMÁTICA A LA EXPRESIÓN ORAL. María Prieto Grande. Universidad de Oviedo. (Leer)

LAS TEORÍAS DRAMÁTICAS DE AUGUSTO BOAL. Luis Chesney-Lawrence. Universidad Central de Venezuela. (Leer)

 

TEATRO MORTAL, TEATRO SAGRADO, TEATRO MARGINAL: EN BUSCA DEL ROSTRO DE LO INVISIBLE. Tania Patricia Maza (Leer)

TEATRO IMAGEN: UNA ESTRATEGIA PARA LA CREATIVIDAD SOCIAL

Tomás Motos (Universidad Valencia) y Ruth Díaz de Greñu Marco (Máster Internacional Creatividad Aplicada) (Leer)

EL FUNAMBULISTA: CLASE MAGISTRAL DE PETER BROOK. (Ver vídeo)

LA MUJER EN LAS ARTES ESCÉNICAS EN EUSKADI. SIGLO XX. Arantxa Iurre. (Leer)

EL ESPACIO A ESCENA. De la antigüedad al teatro moderno. Marina Dias. (Leer)

TEATRO ÉPICO, TEATRO DRAMÁTICO, TEATRO DE VANGUARDIA. DISCURSO DIDÁCTICO SOBRE LA TRIPLE RAÍZ DE UN TEATRO FUTURO. Alfonso Sastre. (Leer)

DE LO QUE NO SE HABLA. ARMARIO Y CENSURA EN LAS ADAPTACIONES CINEMATOGRÁFICAS DE LAS OBRAS DE TENNESSE WILLIAMS.

(...) "el teatro ha conseguido grandes avances artísticos en nuestra época gracias a la apertura, iluminación y venticación de los armarios, los áticos y los sótanos de la conducta y la experiencia humanas". (Tennessee Williams 'Reflexiones sobre el teatro norteamericano') (Leer)

KEEP MOVING MÉTODO. La Conciencia del Movimiento en Tiempo Presente. Método creado por Mercedes Boronat(Leer)

LA SOMBRA PSICOLÓGICA.

Asombras, Teatro de sombras. (Leer)

EL OFICIO DEL ACTOR: ENTRE EL ARTE Y LA CIENCIA. Conferencia de Borja Ruiz en México. (Leer)

EL PSICODRAMA EN LA FORMACIÓN DEL ACTOR. Markel R. Méndez Hernández. (Leer)

SENSIBILIZACIÓN Y DENUNCIA DE MALOS TRATOS EN EL TEATRO ESPAÑOL CONTEMPORÁNEO: PALOMA PEDRERO E ITZIAR PASCUAL. Raquel García-Pascual-Universitát Pasau. (Leer)

EN TORNO A 'REALIDAD Y TEATRO' O, MÁS BIEN, LA COMPLEJA REALIDAD DEL TEATRO. Ramón X. Roselló. Universitat de Valencia. (Leer)

TEATRO CIEGO. (Leer)

TEATRO COMUNITARIO. Marcela Bidegain. (Leer)

EL AUTOR, LOS ACTORES Y EL TEXTO (Hacia un teatro pobre. Jerzy Grotowski) 'Los actores y yo nos enfrentamos al texto... ; no es posible expresar lo objetivo en el texto, y de hecho sólo aquellos textos realmente malos nos dan una sola posibilidad de interpretación. Las obras maestras representan una especie de rompecabezas para nosotros. (...) En el teatro, si usted quiere, el texto tiene la misma función que el mito tuvo para el poeta de los tiempos antiguos.'

JERZY GROTOWSKI. Hacia un teatro pobre. Artículo del Centro Andaluz de Arte Contemporáneo. Leer)

 


*HERENCIA DE GROTOWSKI EN IRÁN. (Leer)

TEATRO ABIERTO. Buenos Aires, 1981(Leer)

MATRIARCAS DEL TEATRO AFRICANO. (Leer)

RITUAL, REALIDAD Y REPRESENTACIÓN: DESDE EL TEATRO ANTIGUO HASTA LA PERFORMANCE POSTMODERNA. CHRISTINA GRAMMATIKOPOULOU. Universidad Barcelona. (Leer)

'Quebrantar los tabúes es también mostrarse desnudo delante del público, para animar a los espectadores a que hagan lo mismo'....

'El teatro moderno se rebela contra su papel de transmisor de actitudes al que ha sido confinado por las necesidades de integración cultural de la sociedad de rendimientos.'

Del: 'TEATRO DE LA LOCURA, EL RITO Y LA TRANSGRESIÓN'

Pablo Álvarez Valcarce, Director del Grupo Ordinario de Psicodrama.

NACE EL TEATRO DEL BARRIO. (Leer)

 

TAICHI EN LAS ARTES ESCÉNICAS. Teresa Rodríguez. (Leer)

TADEUSZ KANTOR

* Vídeo: 'LA CLASE MUERTA'

Tadeusz Kantor

REFLEXIONES DE TADEUSZ KANTOR SOBRE LA CREACIÓN TEATRAL

'Conducir la obra teatral hasta ese punto de tensión en el que sólo media un paso de separación entre el drama y la vida, entre el actor y el espectador.' (Leer)


EL SIGNIFICADO DE 'LA AUSENCIA'. 

"... el silencio en el teatro...". Consuelo Hernández Carrasco, Universidad de Alicante. " (Leer)


LA CINÉSICA EN LA REPRESENTACIÓN TEATRAL. Mercedes Ortega González-Rubio. (Leer)

'LA MITAD INVISIBLE' LUCES DE BOHEMIA. De la mano de Margarita

Santos, directora de la cátedra Valle-Inclán, La mitad invisible desvela

las características del esperpento como género teatral, así como la gran

cantidad de lenguajes que caben en él, y la libertad con la que Valle-Inclán

los utiliza.

 

 JAPON. MOVIMIENTO DEL PEQUEÑO TEATRO: ANTECEDENTES Y ULTIMAS TENDENCIAS. Eiko Tsuboike. (Leer)


 

EVOCANDO (Y OLVIDANDO) A SHAKESPEARE. Peter Brook. 

(Leer)

LA MUJER EN EL TEATRO CLÁSICO JAPONÉS. Fernando Cid Lucas. AEO. Universidad Autónoma de Madrid. (Leer)

TEATRO DE LA CRUELDAD. Primer Manifiesto (1932) (Leer)

('la vida consiste en arder en preguntas')
('la vida consiste en arder en preguntas')

TEATRO DE LA CRUELDAD. ARTAUD Y LOS CENCI: ENSAYO ESCÉNICO HACIA EL TEATRO DE LA CRUELDAD. Por Liliana Beatriz López (IUNA-UBA) (Leer)


DIEZ AÑOS DE INVESTIGACIÓN SOBRE TEATRO TRADUCIDO EN ESPAÑA: EL PROYECTO TRACE Y LOS ARCHIVOS DE CENSURA. Raquel Merino Álvarez. (Universidad del País Vasco, UPV/EHU) (Leer)

EL CARNAVALISMO EN 'RABELAIS Y SU MUNDO' ("Rabelais and His World") Angela Mitchell, doctorada por la Universidad de Georgia, Departamento de Lengua y Literatura inglesa. (Leer)

EL TERCER TEATRO. Eugenio Barba

Escrito como documento interno para los participantes del Encuentro Internacional de Investigación Teatral (que dirigía el propio Barba) en el ámbito del Bitef/Teatro de las Naciones, Belgrado, 1976, el texto asumió pronto el valor de un “manifiesto” convirtiéndose en un punto de referencia clave para muchos grupos de Europa y América Latina. 

Publicado por primera vez en “International Theatre Information”, UNESCO, París 1976.

"El Tercer Teatro vive en los márgenes, a menudo fuera o en la periferia de los centros y de las capitales de la cultura. Es un teatro de personas que se definen como actores, directores, gente de teatro, casi siempre sin haber pasado por las escuelas tradicionales de formación o por el tradicional aprendizaje teatral, y que, por tanto, ni siquiera son reconocidos como profesionales.

Pero no son aficionados. Toda su jornada está marcada por la experiencia teatral, a veces a través de lo que llamamos el training o a través de espectáculos que deben luchar para encontrar su público. Según los cánones tradicionales del teatro, el fenómeno puede parecer irrelevante. Sin embargo, desde un punto de vista distinto, el Tercer Teatro hace pensar..."  (Pincha aquí)

STANISLAVSKI, DIRIGIENDO 'EL TARTUFO'

OFICIOS DEL TEATRO (Leer)

HISTORIA DEL TEATRO. Carmen Bena - Red Teatral

(Pinchar sobre cada título)

I -     Grecia y Roma

II -   Edad Media

III -  Renacimiento

IV -  Barroco

V  -   La Ilustración

VI -  El Romanticismo

VII - El Teatro Realista (principios del S. XX)


CIF

Exención I.V.A.

REGISTRO ASOCIACIONES GOBIERNO VASCO

C   A   R   T   E   L   E   S

'POLVO SOMOS Y EN POLVO NOS CONVERTIREMOS' (Última obra, estrenada en 2015)

'RECLAMACIONES'

'TOCATA Y FUGA'

'D-CONSTRUCCIÓN TEATRAL'

'MAGGIE LA GATA'

'DIAMANTES DE CIUDAD'